Ahí van mis mejores discos internacionales de 2009, con los enlaces a los myspace de las bandas y algunos vídeos.
1. Airborne Toxic Event "Airborne Toxic Event". Sin duda, junto a The Pains of Being Pure at Heart, el descubrimiento del año para mí.
2. The Pains of Being Pure at Heart "The Pains of Being Pure at Heart". Vivan los grupos con nombres largos...
3. Mando Diao "Give me fire". Desde Suecia, pop, rock, para bailar, para escuchar, para emocionarse.
4. Telekinesis "Telekinesis". Los de Seattle han debutado con un disco que ya era importante y estaba en todos sitios antes de salir a su venta.
5. Temper Trap "Conditions". Otro de los descubrimientos del año.
6. Nick Garrie "49 Arlington Gardens". El cantautor de culto londinense renace de la mano de Elefant Records después de grabar hace 40 años uno de los discos más importantes y malditos de su época. Su historia es de película...
7. Prefab Sprout "Let's change the world with music". El bueno de Paddy McAloon grabó este disco en el 93, pero por problemas con las discográficas no ha podido editarlo hasta hoy. Hubiera sido un crimen no editarlo.
8. God help the Girl "God help the Girl". La banda paralela de Steve Murdock nos sorprende con un disco repleto de soul.
9. Yo La Tengo "Popular songs". Canciones populares que completan el ábum más pop de su discografía.
10. Weezer "Raditude". Han vuelto. Y ésta vez superan sus ultimos discos, que habían pasado desapercibidos desde aquel Green Album.
11. Anthony and the Johnsons "The Crying light". Sensibilidad a flor de piel con el nuevo trabajo del neoyorkino.
12. Phoenix "Wolfgang Amadeus Phoenix". Desde Francia editan su cuarto álbum, repleto de pop bailable y frenético.
13. M. Ward "Hold time". Mezclando letras turbias con melodías positivas que te enganchan a la primera.
14. Girls "Album". Tan sencillos como el nombre del disco.
15. Editors "In this light on this evening". Rock intenso en continua evolución.
16. Richard Hawley "Truelove's glutter". El crooner del siglo XXI desborda sensibilidad en su nuevo disco. Como siempre.
17. The Raveonettes "In and out control". Superando, sin duda, su anterior trabajo.
18. Aaron Thomas "Made of Wood". El australiano afincado en Madrid nos sorprende con su segundo álbum, lleno de melodías pegadizas y letras emocionantes.
19. Wilco "The Album". Es una de las bandas más importantes de los últimos 20 años y lo demuestran con el nuevo disco.
20. The XX "XX". Otra de las sorpresas del año. Estos veinteañeros de Londres se han metido a todo el público en el bolsillo con su disco que destila sencillez sonora por los cuatros costados.
Por supuesto que hay muchos más que merecen estar aquí. También me han gustado y he disfrutado durante el año The Lovetones, Camera Obscura, Animal Collective, Benjamin Biolay,Julian Casablancas , Arctic Monkeys, Bad Lieutenant, Fitness Forever, Grizzly Bear, John Vanderslice, Andrew Bird, Kings of Convenience, Tinted Windows, Chris Isaak...
josE
jueves, diciembre 24, 2009
martes, diciembre 22, 2009
Lo mejor de 2009
Bueno, este año se nos ha echado el tiempo encima y creo que va siendo hora de ir dejando vídeos de los mejores grupos (según nuestra opinión) de 2009...
NACIONAL
DORIAN -paraísos artificiales-
LOVE OF LESBIAN -Allí donde solíamos gritar-
TEMPLETON -Las casas de verano e invierno-
SECOND-Rincón exquisito-
FRANCISCO NIXON -Erasmus borrachas-
INTERNACIONAL
TEMPER TRAP -Sweet disposition-
CAMERA OBSCURA -French Navy-
PETE YORN AND SCARLETT JOHANSSON -Relator-
THE PAINS OF BEING PURE AT HEART -Everything with you-
JAY Z & ALICIA KEYS -Empire state of mind-
Bueno...espero más entradas y muchas opiniones para confeccionar una lista definitiva, como todos los años...
Felices Fiestas!!
Jesús
NACIONAL
DORIAN -paraísos artificiales-
LOVE OF LESBIAN -Allí donde solíamos gritar-
TEMPLETON -Las casas de verano e invierno-
SECOND-Rincón exquisito-
FRANCISCO NIXON -Erasmus borrachas-
INTERNACIONAL
TEMPER TRAP -Sweet disposition-
CAMERA OBSCURA -French Navy-
PETE YORN AND SCARLETT JOHANSSON -Relator-
THE PAINS OF BEING PURE AT HEART -Everything with you-
JAY Z & ALICIA KEYS -Empire state of mind-
Bueno...espero más entradas y muchas opiniones para confeccionar una lista definitiva, como todos los años...
Felices Fiestas!!
Jesús
martes, diciembre 15, 2009
Wild Honey
Desde hace un tiempo llevo escuchando un grupo que me llamó la atención por dos cosas. En primer lugar su nombre, WILD HONEY, como el título del disco de 1967 de los Beach Boys. Después de escucharlo en su myspace entiendo el porqué de ese nombre. Y en segundo lugar, me suena el nombre del personaje que hay detrás de ese significativo nombre, Guillermo Farré. Si hasta tengo su mail... mmmmm. Claro coño, es el cantante de The Mittens, una banda madrileña de pop con la que negociamos cuando hacíamos el ciclo de conciertos en el Teatro (cuando el teatro servía para algo más que para los pregones y los carnavales... Antonio, te echamos de menos). Al final no pudieron venir por un problema de fechas. Lástima porque tienen varios singles que están muy bien (escucha en su myspace “Fix of sun”).
A lo que vamos, “Epic Handshaked and a Bear Hug”, el primer disco de Wild Honey. Es un disco bonito. Y también es un disco sencillo, sin muchas pretensiones. Y es precisamente su sencillez lo que lo convierte en fascinante.
Como a veces hago de “filtro” para David, el miércoles le aconsejé este disco que tanto me había gustado. Tomó nota y asintió un poco desconfiado, quizás porque últimamente no le pillo el punto...
Jueves. Ayer tuve un mal día. Muy malo. Hace mucho tiempo que no llueve por aquí, pero esta mañana al salir de casa el cielo estaba totalmente cubierto de nubes y llovía. Muy poco. Pero algo llovía. Me gusta la lluvia. Es un día que apetece, después de tanto sol... En mi iPod suena “Hal Blaine’s Beat”, uno de los mejores temas de “Epic Handshaked and a Bear Hug”, el disco de WILD HONEY (Hal Blaine era un batería de estudio que grabó discos tan míticos como Tambourine Man de The Byrds o Pet Sounds de Beach Boys).
Wild Honey - Hal Blaine's Beat
Viernes. Nunca hay días excesivamente malos, porque seguro que después viene uno peor. Ayer jueves fue uno de esos días. Uno de los peores de mi vida. Ya no llueve. No he dormido. No tengo ganas de conectar el iPod. Ahora no importa mucho, pero aún no sé si he acertado con mi recomendación para David.
Hoy, casi tres semanas después vuelvo a leer el mail que me mandó David para decirme que el disco de Wild Honey “es muy apropiado para un día como el de aquel jueves”, gris y lluvioso. Le ha gustado.
Os recomiendo que os hagáis con una copia de este disco. Podéis descargarlo gratis en su myspace o comprarlo por 12 euros en una oferta que no se puede rechazar: precioso vinilo rojo de 180 gr. + CD. También podéis visitar su blog. Es de alabar la capacidad de Guillermo para construir este álbum. Y no me refiero sólo a las canciones sino a todo lo que implica su publicación. Está grabado en su estudio de casa y lo ha autoeditado. Cogió sus ahorros y, en lugar de irse de vacaciones como hace todo el mundo, se piró a EE.UU. a mezclarlo con Brad Jones... Éxito asegurado, de la mano de uno de los mejores productores actuales. Además se hace cargo también de su distribución, ya que él mismo se encarga de mandarlo por correo.
Aquí podéis escuchar la entrevista que le hizo Julio Ruiz en Discogrande:
Disco Grande: Una G.A.T.O. con Wild Honey (24 Noviembre 2009)
josE
viernes, diciembre 11, 2009
Radiohead - National Anthem
Iba a terminar el año y no iba a haber ninguna entrada con música de Radiohead.
Aprovechando que varias publicaciones han elegido Kid A entre los mejores (cuando no el mejor álbum) de la década sin nombre, aquí una muestra de algo de lo mejor de ese magnífico disco.
David
Aprovechando que varias publicaciones han elegido Kid A entre los mejores (cuando no el mejor álbum) de la década sin nombre, aquí una muestra de algo de lo mejor de ese magnífico disco.
David
miércoles, diciembre 02, 2009
LOST -- SEXTA TEMPORADA
Esta es la promo de la 6ª Temporada de Lost y que ya se está viendo en cuatro.
Simplemente acojonante!!...
Muchos necesitamos respuestas...
¿Qué es el humo negro?
¿Quién es Jacob?
¿Por qué Richard no envejece?
¿Dónde está Cler?
¿Por qué tiene poderes Walt?
¿Por qué salieron de la isla Charles Widmore y Eli?
¿Por qué hay en la isla osos polares?
¿Qué son los números?
¿Por qué Sun no viajó a 1977 como los demás?
¿Cómo se derrumbó la estatua?
¿Qué son los susurros?
Cuando explota la estación...¿Qué le ocurre a Desmond?
¿Qué tiene la funda de guitarra que lleva Hugo?
Jesús
Simplemente acojonante!!...
Muchos necesitamos respuestas...
¿Qué es el humo negro?
¿Quién es Jacob?
¿Por qué Richard no envejece?
¿Dónde está Cler?
¿Por qué tiene poderes Walt?
¿Por qué salieron de la isla Charles Widmore y Eli?
¿Por qué hay en la isla osos polares?
¿Qué son los números?
¿Por qué Sun no viajó a 1977 como los demás?
¿Cómo se derrumbó la estatua?
¿Qué son los susurros?
Cuando explota la estación...¿Qué le ocurre a Desmond?
¿Qué tiene la funda de guitarra que lleva Hugo?
Jesús
martes, diciembre 01, 2009
Aplazado el concierto de Parade
Debido a un problema familiar, hemos decidido aplazar el concierto de Parade que íbamos a celebrar el próximo 19 de diciembre. Una vez que ésto se resuelva esperamos encontrar una fecha para poder celebrarlo.
josE
josE
jueves, noviembre 26, 2009
Concierto a domicilio: PARADE
Ya nos habían preguntado varias veces. Ahora, prácticamente dos años después del primero que organizamos (Fran Nixon, ¿recuerdas?), queremos reunirnos con todos vosotros para disfrutar de otro concierto a domicilio. La cita es el próximo sábado 19 de diciembre a las 22:30 h.
Muchos ya sabéis de lo que trata un concierto a domicilio, para el que no lo sepa aquí tenéis un interesante artículo.
Antonio Galvañ es PARADE. Sus letras hablan de superhéroes, de estrellas, de Frankenstein, de Stephen Hawking, de Lex Luthor, de ciencia-ficción… pero también hablan de amor. Como en su último disco, el 5º, cuyo momento más intenso llega a través de la trilogía Rainbows Avenue. Una historia de amor y desamor divida en 3 partes (6 canciones en total) repartidas entre el resto de temas. Magistral. En éste último disco, La Fortaleza de la Soledad, se nota su pasión por los comics, en la portada y en la canción que da título al disco. Su amor por las ciencias se refleja en Stephen Hawking, Proyecto Genoma y Astrónomo melancólico (“yo quería ser astronauta, pero tengo mal de alturas...”). Es genial también la letra de Aerolito Dylan, en la que narra ese momento decisivo en la historia del rock en el que Bob Dylan decide dejar su guitarra acústica y tocar con la eléctrica. Además también emociona con Series, Uno de los nuestros y El desfile terminó (versión de The Carpenters).
Si queréis oír alguno de sus temas podéis visitar su myspace.
Por cierto el viernes 27 de noviembre Antonio estuvo en Radio 3 presentando algunas canciones del nuevo disco
Entrevistas Acústicas: Parade (Hoy Empieza Todo)
La dinámica será como siempre. El precio es de 10 euros. Además cada persona debe llevar una botella de su mejor vino o en su defecto la bebida que él prefiera para compartirla... El aforo está limitado a 60 personas y las reservas se harán escribiendo a acvertigo@gmail.com o llamando al 647975791 antes del próximo 18 de diciembre. La dirección, para quien no la recuerde, es C/ Jazmín, 29 de Martos.
Los que habéis estado en alguno ya sabéis cómo es. Los que nunca habéis estado, deberíais probarlo. Yo sigo pensando que es un lujo tener un concierto de PARADE en el salón de casa
josE
lunes, noviembre 23, 2009
Emmy The Great - First Love
viernes, noviembre 20, 2009
Napoleón Solo
“Napoleón Solo son de Granada, un lugar que la Organización Mundial de la Salud debería investigar ya mismo: ¿Qué hay en el agua? ¿Qué aire se respira para que haya tanto talento musical junto? Alonso Díaz, cantante, guitarrista y letrista de Napoleón Solo no ha dado aún con la respuesta. Él no es de allí, es jienense -como su hermano Miguel, teclista- pero lleva unos cuantos años en Granada”.
Así se presenta esta banda en su web. El nombre del grupo está sacado de una canción de At The Drive-In y en sus cancioes fabrican un pop de corte intenso y enérgico.
Son buenos. Eso dicen los Lori Meyers, y yo también lo creo después de oír los 3 temas de su EP. Y será por eso que Erik Jiménez (Planetas y Lagartija Nick) ha accedido a tocar la batería con ellos. Y que Fino Oyonarte va a producirlos en su primer EP “Será maravilloso” y en su futuro álbum. Y será por eso que están todo el día sonando en Radio 3...
Pues eso, otra banda interesante desde Granada. Podéis saber más sobre ellos y descargar su primer single en su web. Y si queréis escuchar los otros dos temas del EP visitad su myspace.
josE
jueves, noviembre 19, 2009
Asamblea General Extraordinaria
El pasado sábado 14 de noviembre se celebró la Asamblea General Extraordinaria, a la que asistieron 10 socios y 2 estuvieron representados. Ésto supone un 39% del total de socios de Vértigo. El quórum mínimo nececesario para la celebración de la Asamblea es del 33%, por lo que ésta se celebró con el siguiente orden del día:
1) Estado de cuentas de la Asociación y de los eventos principales: en los que se presentaron los ingresos y gastos del presente año que reflejan un saldo positivo a favor de nuestra Asociación.
2) Modificación de los Estatutos para la conversión en Asociación Cultural: se aprobó por mayoría absoluta (12 a favor, 0 en contra) la conversión de la Asociación, que pasa de ser Asociación Juvenil a Asociación Cultural.
3) Elección de la Junta Directiva: como consecuencia del punto anterior, había que elegir una nueva Junta Directiva. Sólo se presentó una candidatura. Se aprobó por mayoría absoluta (12 a favor, 0 en contra) el cambio de Junta Directiva. La nueva Junta es la siguiente
Presidente: Jose L. Molina
Vicepresidente: Emilio López
Secretario: David García-Asenjo
Tesorera: María Castilla
Vocales: Gloria Tejero, Jesús López, Iván Pulido y Eric Peña
4) Ruegos y preguntas: no hubo.
1) Estado de cuentas de la Asociación y de los eventos principales: en los que se presentaron los ingresos y gastos del presente año que reflejan un saldo positivo a favor de nuestra Asociación.
2) Modificación de los Estatutos para la conversión en Asociación Cultural: se aprobó por mayoría absoluta (12 a favor, 0 en contra) la conversión de la Asociación, que pasa de ser Asociación Juvenil a Asociación Cultural.
3) Elección de la Junta Directiva: como consecuencia del punto anterior, había que elegir una nueva Junta Directiva. Sólo se presentó una candidatura. Se aprobó por mayoría absoluta (12 a favor, 0 en contra) el cambio de Junta Directiva. La nueva Junta es la siguiente
Presidente: Jose L. Molina
Vicepresidente: Emilio López
Secretario: David García-Asenjo
Tesorera: María Castilla
Vocales: Gloria Tejero, Jesús López, Iván Pulido y Eric Peña
4) Ruegos y preguntas: no hubo.
Algunos de los integrantes de la nueva Junta Directiva
martes, noviembre 17, 2009
Enrique
Hoy hace 10 años que murió uno de los mejores compositores del Pop Español, ENRIQUE URQUIJO.
Enrique fue autor de muchos de los himnos de la música nacional como Déjame, Ojos de Perdida, No me imagino, Quiero beber hasta perder el control, Buena Chica, Pero a tu lado... Llegó a lo más alto con su grupo, Los Secretos, pero en sus últimos años disfrutaba tocando en garitos pequeños, sólo o acompañado de Los Problemas, haciendo rancheras, temas country, fados o reinventando sus temas propios.
Si queréis saber más sobre él hay un libro espectacular escrito por Miguel A. Bargueño, Adiós tristeza, que refleja perfectamente el ambiente del Madrid de los 80 y todos sus excesos y en el que os podréis acercar a Enrique, a sus manías, a sus tristezas, a sus alegría y a como reflejaba su enorme talento en las canciones que componía.
Enrique fue autor de muchos de los himnos de la música nacional como Déjame, Ojos de Perdida, No me imagino, Quiero beber hasta perder el control, Buena Chica, Pero a tu lado... Llegó a lo más alto con su grupo, Los Secretos, pero en sus últimos años disfrutaba tocando en garitos pequeños, sólo o acompañado de Los Problemas, haciendo rancheras, temas country, fados o reinventando sus temas propios.
Si queréis saber más sobre él hay un libro espectacular escrito por Miguel A. Bargueño, Adiós tristeza, que refleja perfectamente el ambiente del Madrid de los 80 y todos sus excesos y en el que os podréis acercar a Enrique, a sus manías, a sus tristezas, a sus alegría y a como reflejaba su enorme talento en las canciones que componía.
Y aquí una web dedicada a él.
josE
domingo, noviembre 15, 2009
ZENDER "Acid Avenue"
Pop, folk, rock y psicodelia...quizá los estilos de música que podrían definir a este entrañable grupo belga...
Jesús
Jesús
viernes, noviembre 13, 2009
Mamut - Amanece en Pekín
Últimamente estoy un poco diperso y no tengo el tiempo necesario para escuchar con calma toda la nueva música que está a nuestro alrededor.
Así que, sin haber escuchado más temas, propongo esta canción de Mamut.
Es curioso el parecido con Arcade Fire, pero un poco en lo superficial.
La energía de los canadienses no aparece, pero nos podemos conformar con unas bonitas melodías y una estructura variada poco habitual por estos lares.
David
Así que, sin haber escuchado más temas, propongo esta canción de Mamut.
Es curioso el parecido con Arcade Fire, pero un poco en lo superficial.
La energía de los canadienses no aparece, pero nos podemos conformar con unas bonitas melodías y una estructura variada poco habitual por estos lares.
David
lunes, noviembre 09, 2009
JULIAN CASABLANCAS
Siguiendo la estela de su compañero y amigo Albert Hammond Jr. , Julian Casablancas se ha atrevido a sacar un disco en solitario con toques ochenteros. "11th Dimension" es el nuevo single de Julian Casablancas, el que fué y es cantante de The Strokes ,extraido de su albúm debut "Phrazes for the young", albúm que poco tiene que ver con sus anteriores trabajos rockeros.
Una apuesta de futuro con vistas al pasado,donde intercala sonidos electrónicos con toques melódicos,sin duda uno de los mejores discos de éste año,recien salido al mercado,el cúal recomiendo.
Así que,cerrad la puerta de vuestra habitación o abrid las ventanas,poned el equipo o amplificador o lo que sea a volumen máximo y disrutadla porque merece la pena.
Aquí os dejo con "11th Dimension",pedazo de canción que no vais a poder dejar de bailar y seguramente quitarosla de la cabeza.
Eric.
Una apuesta de futuro con vistas al pasado,donde intercala sonidos electrónicos con toques melódicos,sin duda uno de los mejores discos de éste año,recien salido al mercado,el cúal recomiendo.
Así que,cerrad la puerta de vuestra habitación o abrid las ventanas,poned el equipo o amplificador o lo que sea a volumen máximo y disrutadla porque merece la pena.
Aquí os dejo con "11th Dimension",pedazo de canción que no vais a poder dejar de bailar y seguramente quitarosla de la cabeza.
Eric.
jueves, noviembre 05, 2009
Mirando los cuerpos celestes, que nunca podré tocar...
En este momento en el que somos bombardeados por miles de grupos, de canciones, de melodías... En esta era del consumo rápido de música y mp3, siempre es bueno tener alguien que te sirva de filtro y te aconseje grandes discos, en los que quizás uno no haya "reparado". Antonio es una de esas personas que sabes que cuando te recomienda algo, es que merece la pena. Cuando hablamos por teléfono, normalmente abordamos algún que otro problema, inventamos alguna que otra historia o nos reímos encontrando analogías entre los personajes de Modern Family y mi familia. Pero casi toda nuestra conversación transcurre hablando de música.
Antonio nació el mismo día que yo y nos parecemos en más cosas de las que podáis imaginar. Pero hay una que nos une desde que nos bañábamos en su piscina de la Calle Colón o desde que usábamos a escondidas el equipo de alta fidelidad de su padre para grabar nuestras cintas: LA MÚSICA.
Coincidimos en muchos estilos, en muchos discos, aunque también hay diferencias. A mí me gusta mucho el pop de los 60 y todo lo derivado de los sonidos Beach Boys y él tira un poco más hacia los sonidos electrónicos. Ambas tendencias y muchas más se mezclan en un disco que me recomendó hace unos días. El nuevo disco de PARADE, La fortaleza de la soledad.
El protagonista y único componente de Parade, también se llama Antonio. Antonio Galvañ, que al frente de su inseparable piano se marca su mejor álbum hasta la fecha. O al menos eso creo yo. Me gusta especialmente su cercanía. Es como si el vecino de al lado de tu casa grabara un disco, aunque él vive en Yecla y es profesor. O sea, es un tipo normal, pero tiene un enorme talento.
Y este nuevo disco es especialmente sensible, con unas melodías y unas letras muy cuidadas, como en el resto de sus discos. Se nota su pasión por los comics, en la portada y en La Fortaleza de la Soledad, canción que da título al disco. Su amor por las ciencias se refleja en Stephen Hawking, Proyecto Genoma y Astrónomo melancólico (“yo quería ser astronauta, pero tengo mal de alturas...”). Es genial también la letra de Aerolito Dylan, en la que narra ese momento decisivo en la historia del rock en el que Bob Dylan decide dejar su guitarra acústica y tocar con la eléctrica. Además también emociona con Series, Uno de los nuestros y El desfile terminó (versión de The Carpenters).
Pero el momento más intenso llega a través de la trilogía Rainbows
Avenue. Una historia de amor y desamor divida en 3 partes (6 canciones en total) repartidas entre el resto de temas. Magistral.
Sin duda uno de los discos nacionales de 2009
Puedes escuchar parte del disco en su myspace o en la web de jabalina
josE
viernes, octubre 23, 2009
SUITESIBERIA
Solo sé que son madrileños y hasta ahí puedo leer.......no me pregunteis de que conozco a éste grupo,ni cuales son sus influencias ni ná de ná......pero tienen un toque así como sesentero...o a mí me lo parece...
Aparecieron en un disco que descargue de DELUXE,en una subcarpeta con su EP de lanzamiento titulado "The fish is gone",y la verdad que no suenan del todo mal y sobre todo su primer single "Madrugada",el cúal quiero compartir con vosotros,a ver que os parece.....
Aparecieron en un disco que descargue de DELUXE,en una subcarpeta con su EP de lanzamiento titulado "The fish is gone",y la verdad que no suenan del todo mal y sobre todo su primer single "Madrugada",el cúal quiero compartir con vosotros,a ver que os parece.....
Souvenir - Monkey see monkey do
Es curiosa la evolución de este dúo de Pamplona, que cantan en francés en un país en el que no lo hace casi nadie, que comenzaron en un estilo pop que los emparentaban con La buena vida, con exquisitas versiones de sus grupos favoritos, que en su tercer disco se orientaron al folk country y que en su cuarto trabajo cambiaron radicalmente e hicieron suyos los 80 más electrónicos, salto que ya se podía apreciar en la canción Cherchez la femme de su segundo disco.
Cherchez la femme
Apoyados en la vasta cultura musical de su compositor Jaime Cristóbal (del que puedes seguir su podcast popcasting, con un amplio abanico de propuestas, pero orientadas a un pop de caracter retro) y en la voz de su cantante Patricia García de la Fuente, Souvenir tienen temas realmente pegadizos.
Pero con los años su propuesta, aunque sigue teniendo aciertos, ha evolucionado poco, y sobre todo, sus discos son algo monótonos y las canciones largas en exceso.
Alló, alló
Ta machine
También han potenciado el aspecto visual de su propuesta, orientado al innegable atractivo de Patricia (que protagonizó algunas de las escasas portadas de Javier Aramburu en las que aparece una fotografía o dibujo del artista)
Para mí es un caso curioso, tengo todos sus discos y cada vez me gustan menos, una fidelidad con poco sentido...
Monkey see monkey do
David
Cherchez la femme
Apoyados en la vasta cultura musical de su compositor Jaime Cristóbal (del que puedes seguir su podcast popcasting, con un amplio abanico de propuestas, pero orientadas a un pop de caracter retro) y en la voz de su cantante Patricia García de la Fuente, Souvenir tienen temas realmente pegadizos.
Pero con los años su propuesta, aunque sigue teniendo aciertos, ha evolucionado poco, y sobre todo, sus discos son algo monótonos y las canciones largas en exceso.
Alló, alló
Ta machine
También han potenciado el aspecto visual de su propuesta, orientado al innegable atractivo de Patricia (que protagonizó algunas de las escasas portadas de Javier Aramburu en las que aparece una fotografía o dibujo del artista)
Para mí es un caso curioso, tengo todos sus discos y cada vez me gustan menos, una fidelidad con poco sentido...
Monkey see monkey do
David
viernes, octubre 16, 2009
Yo,también
Parece ser que Guille Milkiway nos quiere dejar otra perla de su amplio repertorio musical,ya que a pesar de sacar nuevo disco en 2010 y regalar a los fans otro disco de versiones sacado recientemente,colabora en la nueva película estrenada en el Festival de Cine de San Sebastian por los directores Álvaro Pastor y Antonio Naharro e interpretada por Lola Dueñas y Pablo Pineda, "YO,TAMBIÉN", con una canción pegadiza, en donde vemos que nuestro amigo Guille, se atreve con cualquier estilo musical,sorprendiéndonos con éste temazo.
Espero que os guste y la disfruteis.....
Eric
Espero que os guste y la disfruteis.....
Eric
martes, octubre 13, 2009
Infierno celestial
Ya lo dije hace un tiempo...
Y por fin hoy se publica uno de los discos nacionales de 2009, sin ninguna duda: “Heavenly hell” de L.A. Esta banda mallorquina está liderada por Lluis Albert Segura. Mejor dicho, esta banda mallorquina ES Lluis Albert Segura, que lleva ya unos cuantos años en ésto, pero que ahora, después de 3 discos en una onda mucho más folk y sin excesiva repercusión ha fichado por Universal para publicar este álbum luminoso y atemporal. Él se lo guisa y él se lo come, ya que toca prácticamente todos los instrumentos. Aunque para lograr ese sonido de melodías limpias y pegadizas se rodea de algunos ayudantes de lujo como Antonio Noguera (reconocido músico mallorquín en cuyo estudio se grabó el disco), Carlos Pilán (ex - Sexie Sadie) o Juan Miguel Seguí (amigo de toda la vida y bajista de Fossil Sound).
L.A. presentación del disco "Heavenly Hell"
L.A. | MySpace Music Videos
Su publicidad anuncia cosas como éstas: “la luz más cegadora de 2009”, “una obra maestra”, “un elocuente éxito”... No sé si exagerada o no, pero seguro que da que hablar. Porque además se enrola ahora en una gira por toda España para presentarlo en directo, con una banda que le da un toque más rockero de lo que suena en el disco.
Desde 1994 Lluis Albert ha pasado por varios grupos de la escena indie de Mallorca, como The Green Cherries, Glycerine, Los Valendas y Nash. En 2004 monta su propia banda y graba un disco por año, hasta que en 2007 comienza la elaboración de “Heavenly Hell”, para el cual tenía 30 temas grabados, que al final han quedado en 10. Más de dos años de grabación, con canciones que han tenido hasta 10 versiones distintas. Alguien que vive por y para su música, como reflejan algunas de sus afirmaciones: “estaba obsesionado con la subida vocal del estribillo y de pronto me vino la idea del falsete mientras estaba sentado en el water de casa... llegué al estudio y funcionó”, hablando sobre uno de lo temas del disco, Heavenly.
En cuanto a sus influencias personales... “la verdad es que siempre me he visto mas cerca de Grant Lee Philips que de Vedder. Creo que mis influencias están mas en Ryan Adams aunque soy una esponja que absorbe de todo, desde Tom Petty a Orson o the Feeling. Soy de los que aun compran discos”.
Os dejo con su primer single, Hands. Pero el resto de los temas son igual de apabullantes. Una obra maestra.
Hands
L.A. | MySpace Music Videos
Más canciones en: http://www.myspace.com/louisalbert
David, tienes que darle esa oportunidad...
josE
Y por fin hoy se publica uno de los discos nacionales de 2009, sin ninguna duda: “Heavenly hell” de L.A. Esta banda mallorquina está liderada por Lluis Albert Segura. Mejor dicho, esta banda mallorquina ES Lluis Albert Segura, que lleva ya unos cuantos años en ésto, pero que ahora, después de 3 discos en una onda mucho más folk y sin excesiva repercusión ha fichado por Universal para publicar este álbum luminoso y atemporal. Él se lo guisa y él se lo come, ya que toca prácticamente todos los instrumentos. Aunque para lograr ese sonido de melodías limpias y pegadizas se rodea de algunos ayudantes de lujo como Antonio Noguera (reconocido músico mallorquín en cuyo estudio se grabó el disco), Carlos Pilán (ex - Sexie Sadie) o Juan Miguel Seguí (amigo de toda la vida y bajista de Fossil Sound).
L.A. presentación del disco "Heavenly Hell"
L.A. | MySpace Music Videos
Su publicidad anuncia cosas como éstas: “la luz más cegadora de 2009”, “una obra maestra”, “un elocuente éxito”... No sé si exagerada o no, pero seguro que da que hablar. Porque además se enrola ahora en una gira por toda España para presentarlo en directo, con una banda que le da un toque más rockero de lo que suena en el disco.
Desde 1994 Lluis Albert ha pasado por varios grupos de la escena indie de Mallorca, como The Green Cherries, Glycerine, Los Valendas y Nash. En 2004 monta su propia banda y graba un disco por año, hasta que en 2007 comienza la elaboración de “Heavenly Hell”, para el cual tenía 30 temas grabados, que al final han quedado en 10. Más de dos años de grabación, con canciones que han tenido hasta 10 versiones distintas. Alguien que vive por y para su música, como reflejan algunas de sus afirmaciones: “estaba obsesionado con la subida vocal del estribillo y de pronto me vino la idea del falsete mientras estaba sentado en el water de casa... llegué al estudio y funcionó”, hablando sobre uno de lo temas del disco, Heavenly.
En cuanto a sus influencias personales... “la verdad es que siempre me he visto mas cerca de Grant Lee Philips que de Vedder. Creo que mis influencias están mas en Ryan Adams aunque soy una esponja que absorbe de todo, desde Tom Petty a Orson o the Feeling. Soy de los que aun compran discos”.
Os dejo con su primer single, Hands. Pero el resto de los temas son igual de apabullantes. Una obra maestra.
Hands
L.A. | MySpace Music Videos
Más canciones en: http://www.myspace.com/louisalbert
David, tienes que darle esa oportunidad...
josE
martes, octubre 06, 2009
¡Viva el mal, viva el capital!
El sábado 6 de octubre de 1984 (hoy hace 25 años) se emitió en TVE (cuando sólo había dos cadenas, la primera y la segunda) el primer capítulo de LA BOLA DE CRISTAL. Sin duda, el programa más transgresor de la historia de la televisión española.
Este increíble programa era capaz de tratar a los niños como adultos y tenía varias secciones dirigidas a distintas edades. Estuvo en emisión durante 4 años y fue dirigido por la gran Lolo Rico, que después de aguantar muchas críticas, especialmente de la prensa, cedió a las presiones de los políticos de la época, que se veían salpicados por las ironías de los participantes del programa y decidió finalizar su emisión en 1988.
Este increíble programa era capaz de tratar a los niños como adultos y tenía varias secciones dirigidas a distintas edades. Estuvo en emisión durante 4 años y fue dirigido por la gran Lolo Rico, que después de aguantar muchas críticas, especialmente de la prensa, cedió a las presiones de los políticos de la época, que se veían salpicados por las ironías de los participantes del programa y decidió finalizar su emisión en 1988.
La primera sección, Los Electroduendes dirigidos por La Bruja Avería, era la dedicada a los más pequeños, pero era fascinante oír hablar de política a estos muñecos, lanzando sus dardos contra Felipe González o Ronald Reagan o criticando sin mesura el capitalismo, la guerra, el terrorismo
La segunda sección, El Librovisor, estaba presentada por Alaska, que contaba de una forma muy peculiar historias alucinantes sobre la Antigua Grecia o El Imperio Romano.
Después solían poner vídeos de algunos de los principales grupos nacionales, bandera de la famosa movida madrileña...
Eran muchos los grupos que presentaban sus videoclips en esta sección de La bola de cristal. Por ejemplo, Los Pistones, uno de los mejores grupos de la época, presentaron este pedazo de tema de algo más de 2 minutos, "Que el sol te dé"
Y al final llegaba el pirao de Javier Gurruchaga con La Cuarta Parte y sus personaje surrealistas analizando noticias de actualidad. Por supuesto, también incluía actuaciones musicales...
Antológico ese microespacio donde aparecía una imagen difusa y una voz en off decía “Tienes 15 segundos para imaginar... (y después de los 15 segundos) … si no se te ha ocurrido nada, a lo mejor deberías ver menos la tele”.
Antológico ese microespacio donde aparecía una imagen difusa y una voz en off decía “Tienes 15 segundos para imaginar... (y después de los 15 segundos) … si no se te ha ocurrido nada, a lo mejor deberías ver menos la tele”.
¿Creéis que hoy en día, en la era de los reality y los programas del corazón, tendría éxito un programa infantil así?. Lo dudo, aunque es una paradoja, los padres de hoy son los niños que vieron La bola de Cristal en los 80...
josE
josE
jueves, octubre 01, 2009
miércoles, septiembre 16, 2009
Texas está en Escocia
Después de leer la noticia que Alistair McErlaine está en estado crítico en un hospital de Londres desde la semana pasada, me ha venido a la cabeza el grupo del que es guitarrista, TEXAS. Para mí, aparte de ser uno de mis grupos favoritos, es un grupo muy curioso. Con una evolución muy curiosa, quiero decir.
Estos escoceses liderados por la hermosa Sharleen Spiteri, surgieron a finales de los 80 con el aclamado “Soutshide” (en referencia a un barrio de su Glasgow natal). Supongo que ellos no esperaban la repercusión que tuvieron con I don’t want a lover, tema que cualquiera de vosotros conoceréis, tengáis la edad que tengáis. Ese disco tenía muchas más canciones interesantes como Tell my why, Everyday now, Prayer for you o Fight the feeling, en los que sobresalía la guitarra de Ali, muy influenciado por Ry Cooder.
Los difíciles 2º y tercer disco (Mothers Heaven,1991 y Ricks Road, 1993), también lo fueron para ellos, ya que la crítica no los trató excesivamente bien y las ventas tampoco fueron las esperadas, pero supieron continuar con su mezcla de soul y sonidos americanos que tan buen resultado les dio en su primer álbum. A mí me gustan mucho ambos, especialmente Ricks Road.
Y después de 4 años de silencio, llegó el éxito masivo con Say what you want, incluida en White on blonde, una mezcla perfecta de soul y raíces rock.
Con su siguiente disco, The Hush, continúan en la misma estela de canciones pop-soul, pero se separan cada vez más de los fans de sus 3 primeros discos. En ese momento necesitan dar un giro a su música y mientras lanzan un Greatest Hits, con dos magníficos temas nuevos, Inner smile y In demand, piensan cómo ejecutar el cambio.
En 2003 aparece Careful what you wish for en el que mezclan su estilizado soul con nuevos sonidos que se acercan a la electrónica y que incluyen colaboraciones con algunos raperos.
Su último disco hasta la fecha es Red Book, en el que se dejan de experimentos con raperos e intentan volver al sonido de sus primeros discos, pero ya nada es igual, porque además ahora la guitarra no es la protagonista y hay demasiadas programaciones y teclados con arreglos muy evidentes que coquetean con los sonidos electrónicos.
Esperemos que el bueno de Ali, se recupere pronto y vuelva a unir su guitarra a la estupenda voz de Sharleen y a las melodías del otro genio en la sombra, Johnny McElhonne, para la grabación de un nuevo álbum.
Me quedo con esta maravillosa versión del Suspicious Minds de Elvis, en el antológico concierto que dieron en París en la cima de su éxito. Dicho concierto fue publicado en un dvd, cuyo nombre jugaba con el de la película París, Texas…
Si tenéis spotify, aquí tenéis un enlace con un playlist que he confeccionado con algunos de sus mejores temas
http://open.spotify.com/user/jlmm1968/playlist/75IZBBwsFPDP8nuX8QPEg0
josE
Estos escoceses liderados por la hermosa Sharleen Spiteri, surgieron a finales de los 80 con el aclamado “Soutshide” (en referencia a un barrio de su Glasgow natal). Supongo que ellos no esperaban la repercusión que tuvieron con I don’t want a lover, tema que cualquiera de vosotros conoceréis, tengáis la edad que tengáis. Ese disco tenía muchas más canciones interesantes como Tell my why, Everyday now, Prayer for you o Fight the feeling, en los que sobresalía la guitarra de Ali, muy influenciado por Ry Cooder.
Los difíciles 2º y tercer disco (Mothers Heaven,1991 y Ricks Road, 1993), también lo fueron para ellos, ya que la crítica no los trató excesivamente bien y las ventas tampoco fueron las esperadas, pero supieron continuar con su mezcla de soul y sonidos americanos que tan buen resultado les dio en su primer álbum. A mí me gustan mucho ambos, especialmente Ricks Road.
Y después de 4 años de silencio, llegó el éxito masivo con Say what you want, incluida en White on blonde, una mezcla perfecta de soul y raíces rock.
Con su siguiente disco, The Hush, continúan en la misma estela de canciones pop-soul, pero se separan cada vez más de los fans de sus 3 primeros discos. En ese momento necesitan dar un giro a su música y mientras lanzan un Greatest Hits, con dos magníficos temas nuevos, Inner smile y In demand, piensan cómo ejecutar el cambio.
En 2003 aparece Careful what you wish for en el que mezclan su estilizado soul con nuevos sonidos que se acercan a la electrónica y que incluyen colaboraciones con algunos raperos.
Su último disco hasta la fecha es Red Book, en el que se dejan de experimentos con raperos e intentan volver al sonido de sus primeros discos, pero ya nada es igual, porque además ahora la guitarra no es la protagonista y hay demasiadas programaciones y teclados con arreglos muy evidentes que coquetean con los sonidos electrónicos.
Esperemos que el bueno de Ali, se recupere pronto y vuelva a unir su guitarra a la estupenda voz de Sharleen y a las melodías del otro genio en la sombra, Johnny McElhonne, para la grabación de un nuevo álbum.
Me quedo con esta maravillosa versión del Suspicious Minds de Elvis, en el antológico concierto que dieron en París en la cima de su éxito. Dicho concierto fue publicado en un dvd, cuyo nombre jugaba con el de la película París, Texas…
Si tenéis spotify, aquí tenéis un enlace con un playlist que he confeccionado con algunos de sus mejores temas
http://open.spotify.com/user/jlmm1968/playlist/75IZBBwsFPDP8nuX8QPEg0
josE
jueves, septiembre 10, 2009
Os acordáis de... Cast
De las cenizas de The La´s, cuyo primer y único disco es una maravilla, surgió Cast.
El baijsta de The La´s, John Power toma la voz cantante y crea canciones pop de factura clásica y energía vibrante.
Mi preferida es Alright, casi perfecta...
Otro ejemplo es Sandstorm, con el espíritu de Lennon de fondo...
Luego, fueron perdiendo energía y se diluyeron en el marasmo de grupos surgidos con la etiqueta brit-pop, que dio lugar a bandas sin ningún brillo propio y miles de imitadores por toda Europa.
Pero detrás de esa infausta etiqueta había grandes grupos, cada uno con un estilo propio, que si no hubiera sido por la necesidad de la industria británica de defenderse de la invasión de otra etiqueta, el grunge, habría permitido disfrutar en su grandeza una generación estupenda de músicos.
David
El baijsta de The La´s, John Power toma la voz cantante y crea canciones pop de factura clásica y energía vibrante.
Mi preferida es Alright, casi perfecta...
Otro ejemplo es Sandstorm, con el espíritu de Lennon de fondo...
Luego, fueron perdiendo energía y se diluyeron en el marasmo de grupos surgidos con la etiqueta brit-pop, que dio lugar a bandas sin ningún brillo propio y miles de imitadores por toda Europa.
Pero detrás de esa infausta etiqueta había grandes grupos, cada uno con un estilo propio, que si no hubiera sido por la necesidad de la industria británica de defenderse de la invasión de otra etiqueta, el grunge, habría permitido disfrutar en su grandeza una generación estupenda de músicos.
David
lunes, septiembre 07, 2009
Lo que nos dejó la Revolución
Este es el sobrenombre con el que han titulado el “nuevo” disco de La Casa Azul, que incluye todo el derroche de fantasía y felicidad que desprendía su disco de 2007, La Revolución Sexual, y que como el propio Guille dice en su nota de promoción “es un regalo para los fans, un pequeño souvenir que cierra una etapa mágica”.
Yo soy uno de esos fans, no sólo por el pedazo de disco que se sacó de la manga en 2007 sino porque es uno de esos músicos que me inspira una gran confianza gracias a su cultura musical y a su gusto exquisito por las melodías.
La “excusa” para esta edición especial ha sido el nuevo y estupendo vídeo de uno de los temas de aquel álbum, La nueva Yma Sumac. El vídeo y el diseño del disco es de Duprez
En este disco podrás encontrar dos versiones de La nueva Yma Sumac, la del disco de 2007 y una cantada en japonés por Imai, líder del grupo The Aprils y una superestrella en Japón; además de las 2 versiones del vídeo. También hay 3 versiones de La revolución sexual, una en alemán, cantada por Françoise, de Stereo Total; otra en inglés, cantada por el propio Guille: y otra en coreano, cantada por la estrella pop de Corea, Yeongene.
Además hay una versión de su propio tema, Chicos malos, titulada Bad Guys cantada a dúo con Douglas T. Stewart, de los BMX Bandits. Es uno de los momentos más conmovedores y apacibles del disco.
En cuanto a las versiones resalta el pelotazo de adrenalina de Love is in the Air, de John Paul John, y que Guille utilizó en los conciertos de su última gira. Tambien Señora, de Joan Manuel Serrat; I want you back, de Jackson Five y Surf up & down, inspirada en uno de los temas de su admirada Helen Love.
El disco sale a la venta en tiendas el 21 de septiembre, aunque ya se puede conseguir en la tienda on-line de Elefant Records... Una buena forma de saciar el deseo del nuevo disco que saldrá en 2010.
josE
Yo soy uno de esos fans, no sólo por el pedazo de disco que se sacó de la manga en 2007 sino porque es uno de esos músicos que me inspira una gran confianza gracias a su cultura musical y a su gusto exquisito por las melodías.
La “excusa” para esta edición especial ha sido el nuevo y estupendo vídeo de uno de los temas de aquel álbum, La nueva Yma Sumac. El vídeo y el diseño del disco es de Duprez
En este disco podrás encontrar dos versiones de La nueva Yma Sumac, la del disco de 2007 y una cantada en japonés por Imai, líder del grupo The Aprils y una superestrella en Japón; además de las 2 versiones del vídeo. También hay 3 versiones de La revolución sexual, una en alemán, cantada por Françoise, de Stereo Total; otra en inglés, cantada por el propio Guille: y otra en coreano, cantada por la estrella pop de Corea, Yeongene.
Además hay una versión de su propio tema, Chicos malos, titulada Bad Guys cantada a dúo con Douglas T. Stewart, de los BMX Bandits. Es uno de los momentos más conmovedores y apacibles del disco.
En cuanto a las versiones resalta el pelotazo de adrenalina de Love is in the Air, de John Paul John, y que Guille utilizó en los conciertos de su última gira. Tambien Señora, de Joan Manuel Serrat; I want you back, de Jackson Five y Surf up & down, inspirada en uno de los temas de su admirada Helen Love.
El disco sale a la venta en tiendas el 21 de septiembre, aunque ya se puede conseguir en la tienda on-line de Elefant Records... Una buena forma de saciar el deseo del nuevo disco que saldrá en 2010.
josE
sábado, agosto 29, 2009
Lo nuevo de Sidonie
Ya está a la venta lo nuevo de Sidonie...con una fortísima promoción, los catalanes que ya nos visitaron el pasado año en el Vértigo Estival, vuelven de nuevo en castellano con temas como este:
El incendio
Jesús
El incendio
Jesús
viernes, agosto 28, 2009
David Fonseca - A cry 4 love
¿Qué música se hace en Portugal?
¿Tienen vida esos artistas que se suben a los escenarios?
¿Tenemos que tener contacto con nuestros mitos?
David
¿Tienen vida esos artistas que se suben a los escenarios?
¿Tenemos que tener contacto con nuestros mitos?
David
jueves, agosto 13, 2009
California vs. Australia, nada es lo que parece.
Semana de resaca…
Poco a poco se van olvidando las notas de los conciertos del sábado, aunque no las sensaciones y los momentos compartidos. La mayoría, momentos interesantes y que te dejan buen sabor de boca. Algunos desagradables y para olvidar rápido (supongo que lo mismo de rápido que el tiempo que se tarda en untar las paredes de un camerino con diferentes tipos de salsas).
A lo que vamos...
Nunca he estado allí, pero me gusta California. Especialmente me gusta su música. Fuente inagotable de bandas, capitaneadas desde hace varias décadas por los inigualables The Beach Boys, que beben de la luz de sus costas y del ritmo de sus olas para construir melodías luminosas y coros pegadizos. THE AIRBORNE TOXIC EVENT, tienen algo de eso, pero también ese punto oscuro y distorsionado que los hace diferentes a los grupos californianos. Su peculiar nombre está extraído de la novela “White Noise” del autor americano Don DeLillo. Formados en 2006 por el aspirante a novelista Mikel Jollet, ese año se ganan un lugar en el top 25 de bandas Myspace. A partir de ahí todo rueda fácil. Graban un EP en 2007 y su primer álbum en 2008, de la mano de Majordomo Records, en el que ejecutan con eficiencia sus influencias desde Joy Division (siempre Joy Division) hasta The Strokes.
El disco tiene grandes temas como Gasoline, Something around midnight o Papillon, y algunos con títulos tan sugerentes como Hapiness is overrated (La felicidad está sobrevalorada). El primer video oficial es éste, Does This Mean You're Moving On:
Pero mi canción favorita del disco se llama Missy, con ese comienzo de guitarra que recuerda a Jonathan Richman y que se endurece a mitad de la canción desprendiendo toda la energía de la banda:
Australia. Además de sus canguros, también es cuna de grandes bandas. Especialmente enérgicas bandas de powerpop (con The Stems como referente, a partir de los años 80). THE TEMPER TRAP tampoco son una banda australiana al uso. No hay powerpop en sus temas, más bien sonidos innovadores y una voz que cautiva a la primera escucha. En su myspace podéis escuchar el disco al completo, http://www.myspace.com/thetempertrap.
Este es su primer sencillo, Sweet disposition, una auténtica maravilla pop:
The Temper Trap - Sweet Disposition
Aquí os dejo otro tema del disco, Science of fear, en el que me recuerdan a los Suny Day Real State de The Rising Tide…
En definitiva, dos de mis bandas favoritas actuales, que no son lo que parecen, si tenemos en cuenta su procedencia.
Dedicado a R., la mayor esponja musical que conozco, y la persona que hace que mis días sean tan luminosos como las melodías californianas y tan potentes como el powerpop australiano.
josE
Poco a poco se van olvidando las notas de los conciertos del sábado, aunque no las sensaciones y los momentos compartidos. La mayoría, momentos interesantes y que te dejan buen sabor de boca. Algunos desagradables y para olvidar rápido (supongo que lo mismo de rápido que el tiempo que se tarda en untar las paredes de un camerino con diferentes tipos de salsas).
A lo que vamos...
Nunca he estado allí, pero me gusta California. Especialmente me gusta su música. Fuente inagotable de bandas, capitaneadas desde hace varias décadas por los inigualables The Beach Boys, que beben de la luz de sus costas y del ritmo de sus olas para construir melodías luminosas y coros pegadizos. THE AIRBORNE TOXIC EVENT, tienen algo de eso, pero también ese punto oscuro y distorsionado que los hace diferentes a los grupos californianos. Su peculiar nombre está extraído de la novela “White Noise” del autor americano Don DeLillo. Formados en 2006 por el aspirante a novelista Mikel Jollet, ese año se ganan un lugar en el top 25 de bandas Myspace. A partir de ahí todo rueda fácil. Graban un EP en 2007 y su primer álbum en 2008, de la mano de Majordomo Records, en el que ejecutan con eficiencia sus influencias desde Joy Division (siempre Joy Division) hasta The Strokes.
El disco tiene grandes temas como Gasoline, Something around midnight o Papillon, y algunos con títulos tan sugerentes como Hapiness is overrated (La felicidad está sobrevalorada). El primer video oficial es éste, Does This Mean You're Moving On:
Pero mi canción favorita del disco se llama Missy, con ese comienzo de guitarra que recuerda a Jonathan Richman y que se endurece a mitad de la canción desprendiendo toda la energía de la banda:
Australia. Además de sus canguros, también es cuna de grandes bandas. Especialmente enérgicas bandas de powerpop (con The Stems como referente, a partir de los años 80). THE TEMPER TRAP tampoco son una banda australiana al uso. No hay powerpop en sus temas, más bien sonidos innovadores y una voz que cautiva a la primera escucha. En su myspace podéis escuchar el disco al completo, http://www.myspace.com/thetempertrap.
Este es su primer sencillo, Sweet disposition, una auténtica maravilla pop:
The Temper Trap - Sweet Disposition
Aquí os dejo otro tema del disco, Science of fear, en el que me recuerdan a los Suny Day Real State de The Rising Tide…
En definitiva, dos de mis bandas favoritas actuales, que no son lo que parecen, si tenemos en cuenta su procedencia.
Dedicado a R., la mayor esponja musical que conozco, y la persona que hace que mis días sean tan luminosos como las melodías californianas y tan potentes como el powerpop australiano.
josE
lunes, agosto 10, 2009
Gracias...
Vertigo Estival 2009 |
Ya ha pasado todo, o al menos lo peor, el trabajo más duro. Y también lo mejor, la música y los encuentros. La semana ha sido jodida, pero el resultado gratificante, como todos los años. Ahora toca valorar y contrastar opiniones y sensaciones. Los que me conocéis sabeis que cada año acabo renegando y cansado. Pienso que como el resto de los que estamos a la cabeza de este maravilloso proyecto. Creo que tardaremos una semana para que se nos pase el cansancio y ponernos a buscar grupos e ideas nuevas para el año que viene. Todos los años es igual. Después de 5 años me doy cuenta que, prácticamente, el público siempre es el mismo y que nos va a costar mucho trabajo que la mayoría de la gente de Martos valore lo que hacemos, pero no tengo ninguna duda que fuera de Martos, la gente sí lo hace. Sólo tenemos que ver la cantidad de personas que vienen de todos lados. La verdad es que no crecemos en público, pero sí en experiencia. Cada día nos organizamos mejor y aprendemos de los errores.
No me gusta que nadie se baje del proyecto y me encanta que haya gente nueva que se suba. De todas formas, respeto todas las decisiones. Y lo que tengo claro es que mientras haya alguien que esté dispuesto, yo también lo estaré. Este año ha faltado uno de los pilares fundamentales de toda esta historia. Pero sólo ha sido en el día del festival y los días previos, el resto del año ha estado, como siempre. La causa lo merecía y el resultado de su aventura, seguro que también. De todas formas, creo que todos los que el sábado estuvimos currando tuvimos nuestro momento "Emilio", en el que echamos de menos sus bromas socarronas y su esfuerzo ilimitado. Gracias amigo. El abrazo más fuerte para ti.
En fin, cuento todo ésto porque de repente me ha salido así, pero realmente lo que yo quiero (en nombre de los que dirigimos el Vértigo Estival) es agradecer a todos los que de una u otra forma habéis ayudado en ésto. A las que hacen la paella, a los que cuelgan pancartas, a los/las que están en taquilla o en los tickets, a los/las que ponen cervezas y cubatas sin parar, a los que bailan sobre las barras al ritmo de Ellos, a los que controlan horarios en el escenario y se "pelean" con los managers, a los/las fotógrafos/as, a los que salen del curro y recorren incansables 150 km (o algunos más si se pierden...) para entrar directamente en la barra con su sonrisa eterna, a las que preparan con el máximo esmero el catering de los grupos, a las que se encargan de nuestra imagen y de los carteles, a los que pegan esos carteles a las 6 de la tarde a muchos kilómetros de Martos en la semana más calurosa del año, a los que conducen la furgona deambulando por las calles de Martos, a las que se piden un día de vacaciones para llegar un día antes y ayudar en todo el montaje, a las que controlan al personal del Ayuntamiento para que hagan bien las cosas, a las que organizan el mercadillo y la acampada, a los artistas que aguantan sin quejas un camerino sin luz, a los que colocan las vallas, las luces, las mesas, los frigoríficos, las barras, a los que cuidan del sonido y ponen los cds de presentación, a los que curran todo el año en Vértigo y el día más grande, a miles de kilómetros, buscan su camino y las respuestas que necesitan, a los que con el cansancio de las pocas horas dormidas recogen todo el tinglao el día después... Infinitas gracias a todos.
No me gusta que nadie se baje del proyecto y me encanta que haya gente nueva que se suba. De todas formas, respeto todas las decisiones. Y lo que tengo claro es que mientras haya alguien que esté dispuesto, yo también lo estaré. Este año ha faltado uno de los pilares fundamentales de toda esta historia. Pero sólo ha sido en el día del festival y los días previos, el resto del año ha estado, como siempre. La causa lo merecía y el resultado de su aventura, seguro que también. De todas formas, creo que todos los que el sábado estuvimos currando tuvimos nuestro momento "Emilio", en el que echamos de menos sus bromas socarronas y su esfuerzo ilimitado. Gracias amigo. El abrazo más fuerte para ti.
En fin, cuento todo ésto porque de repente me ha salido así, pero realmente lo que yo quiero (en nombre de los que dirigimos el Vértigo Estival) es agradecer a todos los que de una u otra forma habéis ayudado en ésto. A las que hacen la paella, a los que cuelgan pancartas, a los/las que están en taquilla o en los tickets, a los/las que ponen cervezas y cubatas sin parar, a los que bailan sobre las barras al ritmo de Ellos, a los que controlan horarios en el escenario y se "pelean" con los managers, a los/las fotógrafos/as, a los que salen del curro y recorren incansables 150 km (o algunos más si se pierden...) para entrar directamente en la barra con su sonrisa eterna, a las que preparan con el máximo esmero el catering de los grupos, a las que se encargan de nuestra imagen y de los carteles, a los que pegan esos carteles a las 6 de la tarde a muchos kilómetros de Martos en la semana más calurosa del año, a los que conducen la furgona deambulando por las calles de Martos, a las que se piden un día de vacaciones para llegar un día antes y ayudar en todo el montaje, a las que controlan al personal del Ayuntamiento para que hagan bien las cosas, a las que organizan el mercadillo y la acampada, a los artistas que aguantan sin quejas un camerino sin luz, a los que colocan las vallas, las luces, las mesas, los frigoríficos, las barras, a los que cuidan del sonido y ponen los cds de presentación, a los que curran todo el año en Vértigo y el día más grande, a miles de kilómetros, buscan su camino y las respuestas que necesitan, a los que con el cansancio de las pocas horas dormidas recogen todo el tinglao el día después... Infinitas gracias a todos.
Y por supuesto... gracias a ti. Por acudir y disfrutar con nosotros de una noche entrañable, un año más.
josE
martes, agosto 04, 2009
CUENTA ATRÁS...
Pues eso. Que ya no queda nada para la 5ª edición del Vértigo Estival. Y como cada año, en nuestro intento de seguir creciendo, tendremos novedades, que queremos compartir con vosotros.
En cuanto a la acampada, vamos a habilitar una zona en el recinto del festival donde podréis instalar vuestras tiendas de forma gratuita. Si necesitas más información escríbenos a acvertigo@gmail.com o llama al 647975791.
Hemos decidido echarnos a la calle y que toda aquella gente de Martos que aún no nos conoce sepan qué hacemos. Así, el sábado a partir de las 12 de la mañana haremos una fiesta de bienvenida en la Avda. Pierre Cibié, junto a Bauhaus. Habrá música, cerveza, paella para todo el que pase y a las 13.30 el concierto de Jayme Gutiérrez, que a pesar de su apellido tan español viene desde Inglaterra. Podéis escuchar su música en http://www.myspace.com/jaymegutierrez. Será un buen comienzo para todas las sensaciones que nos esperan por la noche.
Aquí os dejo el último video de Christina Rosenvinge:
Christina Rosenvinge - Tu Boca
En cuanto a la acampada, vamos a habilitar una zona en el recinto del festival donde podréis instalar vuestras tiendas de forma gratuita. Si necesitas más información escríbenos a acvertigo@gmail.com o llama al 647975791.
Hemos decidido echarnos a la calle y que toda aquella gente de Martos que aún no nos conoce sepan qué hacemos. Así, el sábado a partir de las 12 de la mañana haremos una fiesta de bienvenida en la Avda. Pierre Cibié, junto a Bauhaus. Habrá música, cerveza, paella para todo el que pase y a las 13.30 el concierto de Jayme Gutiérrez, que a pesar de su apellido tan español viene desde Inglaterra. Podéis escuchar su música en http://www.myspace.com/jaymegutierrez. Será un buen comienzo para todas las sensaciones que nos esperan por la noche.
Aquí os dejo el último video de Christina Rosenvinge:
Christina Rosenvinge - Tu Boca
lunes, julio 27, 2009
Fiesta de presentación
El próximo viernes 31 de julio a partir de las 23.00 en el Pub Planeta (Martos), celebraremos la fiesta de presentación de la quinta edición del Vértigo Estival.
Además, si eres socio también podrás recoger tu invitación para el festival.
No faltes.
sábado, julio 18, 2009
ATRÁPALAS...
Como ya sabéis , hemos puesto a la venta las entradas anticipadas en atrápalo.com.
Pues bien, como oferta inicial, las 20 primeras entradas saldrán a la venta a la mitad de precio... a 7,5 euros. No esperes, cómpralas ya y aprovecha nuestra oferta. Ahhh, sólo se pueden comprar 2 entradas por persona.
Para los que viváis cerca de Martos, la próxima semana se pondrán a la venta las entradas anticipadas en el Pub Outside de Jaén. Y en Martos, en el Centro de Información Juvenil, Bauhaus Café-Galería-Copas, Pub Planeta y Café J'Taverne.
A propósito del festival, ya podéis escuchar un tema de BLAM DE LAM, uno de los grupos que podréis ver en directo el próximo 8 de agosto. Se llama "cabeza explosiva" y es la bomba. Si quieres oírlo pincha aquí
Un consejo antes de irme... no dejéis de escuchar el pedazo de disco que ha hecho el grupo mallorquín L.A. Se llama "Heavenly hell" y éste es su myspace www.myspace.com/louisalbert donde podréis escuchar algunos de sus temas.
josE
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